Les distributeurs audacieux mis en garde par les gardiens de la chronologie des médias

D’un côté, Eammon Bowles ( Magnolia Pictures) annonçait avoir dépassé les 3 millions de dollars de recettes pour le documentaire primé aux Oscars Man on Wire et 2 millions pour Two Lovers. Ces deux films ont fait l’objet d’une exploitation VoD, avec dans le cas du dernier James Gray, une avant première à la demande un mois avant la sortie salle (et 1,2 millions de dollars de revenus réalisés le premier mois via la VoD seulement). Ryan Werner, chez IFC, a également réaffirmé un certain volontarisme à la faveur d’un bouleversement de la chronologie des médias. Avec une programmation à 80% indépendante US, IFC fait cependant la part belle, dans ses menus VoD, aux acquisitions étrangères, avec des films comme Gomorra ( plus de 600 000 dollars de recettes en salles en plus de l’exploitation VoD) ou encore Le Che ( 1,2 millions de dollars de recettes en salles) qui ont fait l’objet d’une sortie day and date salle/VoD aux Etats Unis. Chez Blockbuster, qui bénéficie d’un deal de distribution DVD exclusif pour les titres distribués en VoD par IFC, selon les dires de Keith Leopard, la VoD ne porterait pas préjudices aux ventes DVD, bien au contraire.

 Soit, mais dans le même temps, Michael Barker, Président de Sony Pictures Classics, réaffirmait lui son engagement pour une exploitation plus traditionnelle, notamment pour les films à fort potentiels. Prenant en exemple l’exploitation de Slumdog Millionnaire, Barker interrogeait ses confrères sur le potentiel commercial du film si une exploitation VoD avait été envisagée, en même temps que la sortie salle. Aucun panéliste n’a mis en doute le fait que les chances pour le film de dépasser les 130 millions de dollars de revenus auraient été faibles si le modèle de distribution classique n’avait pas été privilégié pour ce film aux 8 oscars. Outre Sony Pictures, Fox Searchlight, Miramax  ou encore Zeitgeist semblent également privilégier les sorties de type classiques pour exploiter les films distribués.

Globalement, cette cession intitulée « The State of distribution, what you need to know » a été conclue par l’importance croissante du rôle du distributeur dans le choix du mode de diffusion de l’œuvre. Certes, les canaux disponibles se sont multipliés, mais il appartient au distributeur d’imaginer comment tirer parti aux mieux de toutes les fenêtres, de manière concomitante ou non, pour in fine maximiser les revenus générés par le film.

Une conjoncture favorable à la distribution indépendante :

Du côté de la distribution, malgré la fermeture de plusieurs labels indépendants cette année pour la plupart affiliés aux studios, Bowles affirmait que la conjoncture actuelle offrait de nouvelles opportunités, notamment pour les distributeurs sachant contenir les coûts. La raison de la disparition de nombre de sociétés de distribution indépendantes l’an denier serait attribuable à une escalade dans les coûts marketing liés à des sorties à potentiel commercial limité. D’où des pertes fulgurantes pour l’industrie, désireuse de calquer au secteur indépendant les recettes des succès hollywoodiens.

Aujourd’hui, des sociétés comme Oscilloscope (qui a distribué notamment Flow), ou encore B-Side, qui ont développé des modèles alternatifs de distribution, avec des coûts maîtrisés, et une capacité certaine tirer parti des nouvelles technologies pour cibler les audiences comme promouvoir les œuvres, sont ainsi en pleine expansion. A titre d’exemple, avec des coûts marketings en deçà de 8 000 dollars, SuperHighMe, distribué par B-Side, a atteint les 1,4 millions de dollars de recettes, essentiellement via des ventes DVD. Avec un modèle sans MG, mais un partage des recettes à 50/50 avec le producteur/réalisateur, B-Side s’attache ainsi a identifier des nouveaux modèles de distribution pour des œuvres confidentielles, avec un public de niche facilement identifiable.

Dans la même verve, Bob Berney annonçait également à l’occasion de SXSW la création à venir d’une société de distribution de films indépendants. Peu de détails, sinon que la société s’appuiera en grande partie sur les nouvelles plateformes et les fonctionnalités offertes par les réseaux sociaux pour générer des recommandations et porter un bouche à oreille positif autour des nouvelles sorties.

Nouveaux réseaux : quels revenus générés pour l’industrie ?

Concernant les nouveaux réseaux toujours, durant un autre panel intitulé « The future of the DVD and digital distribution », les professionnels de l’industrie se sont accordés pour dire qu’en moyenne, pour un titre disponibles sur toutes les plateformes numériques phares US, les ventes DVD représentaient environ 90% des revenus home vidéo de l’œuvre, contre 10% réalisées par les location/ventes/streaming dématérialisés. Matt Dentler, représentant Cinetic Right Management et Steve Savage, CEO de New Video, on pu à cette occasion communiquer sur les services offerts aux producteurs indépendants en matière de distribution en ligne. Cinetic agrége les contenus et les distribue sur 12 plateformes numériques US et 6 plateformes en  Europe, se chargeant notamment de la conversion numérique, du marketing et de la diffusion de contenus indépendants. Les mêmes services sont fournis par New Video, à cela prés qu’en moyenne, CRM prélève 25% des revenus générés par les contenus ainsi distribués tandis que New Video ne ponctionne que 15%. Rick Allen, CEO de SnagFilms également présent a reconnu devant les demandes du modérateur que les revenus générés par le streaming en ligne n’étaient pas pour l’instant fulgurants, mais comparant ce modèle de distribution aux débuts de la TV câblée aux US, a affiché un optimisme certain pour un modèle en plein développement.

Col Needham, créateur d’IMDB.com, a rappelé l’historique de cette base de données dédiée au cinéma et à la TV, et recensant les crédits pour plus de 1,3 million de titres, devenu part du groupe Amazon. Il annonçait également tendre vers l’objectif d’ajouter un bouton play associant l’œuvre disponible en streaming gratuit sur chaque page du site. Un partenariat avec Amazon Unbox permet déjà à plusieurs heures de séries TV et quelques 600 films d’être disponibles en streaming gratuit sur le site. En tout aujourd’hui, 120 000 contenus audiovisuels sont pour l’instant associés aux datas disponibles sur le site, pour l’essentiel des trailers.

Au final, beaucoup d’optimisme à Austin cette année donc, avec un engagement certain à la faveur de l’utilisation des nouveaux réseaux pour servir au mieux les intérêts du cinéma et vice versa. Mais toujours la même question en suspens à l’heure où les investissements publicitaires, sur Internet comme ailleurs, tendent à se réduire comme peau de chagrin. Celle de savoir comment ces nouveaux réseaux vont, dans les secteurs audiovisuels et cinéma, parvenir à générer des revenus à même de rentabiliser les investissements liés aux coûts de production. A l’inverse du secteur musical, où les coûts fixes associés à la production sont finalement relativement faibles, mais qui après une adaptation lente semble aujourd’hui entrevoir les possibilités d’un modèle win-win sur Internet, la production audiovisuelle nécessite toujours aujourd’hui des investissements lourds (même s’ils tendent à diminuer), et le défi essentiel qui va se poser à la toile comme aux plateformes VoD (ou encore au BluRay) dans les années à venir, c’est de parvenir à un équilibre pour assurer une certaine rentabilité aux produits culturels que sont les films (indépendants et grand public), mais qui aux US, ne font pas l’objet d’une politique de soutien aussi volontariste qu’en France, et dont la production obéit donc aux lois du marché.

Morgan Jacquat

Palmarès Festival :

Le prix du meilleur documentaire a été décerné par le jury à 45365, réalisé par Bill Ross, et projeté en première exclusivité mondiale à Austin.
Made in China, réalisé par Judi Krant, a quant à lui remporté le prix de la meilleure œuvre de fiction.
Le public a également récompensé le documentaire Mine, réalisé par Geralyn Pezanoski, l’œuvre de fiction That Evening Sun, réalisé par Scott Teems, et Motherland, réalisé par Jennifer Steinman dans la catégorie Emerging Visions.
Enfin, les performances de l’acteur Mark Duplass, au casting de deux films programmés à SXSW, True Adolescents, réalisé par Craig Johnson, et Humpday, réalisé par Lynn Shelton, ont également suscité l’enthousiasme du public aux deux projections.

Les équipes des films projetés en compétition se sont de plus prêtées à des sessions de questions réponses à l’issue de chaque projection, notamment destinées à augmenter l’engagement des audiences durant le festival, tout en accentuant le côté convivial de la manifestation. Enfin, à l’heure où en France, la faible représentation de Bienvenue chez les Ch’tis aux Césars à suscité de nombreux débats quant à la reconnaissance des comédies par les professionnels et la critique, la représentation du genre à SXSW, festival pourtant très marqué «auteurs», mérite d’être soulignée.

Géraldine Ohana

Cette semaine à Austin, c’est un tout autre son de cloche qui résonnait. A l’occasion d’un panel dédié au futur de la distribution DVD à l’heure du numérique et de la VoD, le réalisateur de Super Size Me, Morgan Spurlock, lançait avec provocation qu’il était bien content que son film ait été téléchargé illégalement via PirateBay et autres réseaux favorisant le peer to peer illégal. Selon lui, les gens qui ont téléchargé illégalement son œuvre ont aussi été ceux qui en ont parlé, qui l’ont recommandée à des connaissances et qui, in fine, ont porté les recettes légales du film, d’une manière certes condamnable mais qui aurait participé à son succès.

Présentation du FrenchTechTour’09 sur les ondes, à l’occasion de l’émission l’Atelier Numérique diffusée sur BFM Radio le samedi 16 Mars.

Un grand merci à Domique Piotet de l’Atelier BNP Paribas à San Francisco ainsi qu’à toute l’équipe de l’Atelier Numérique sur BFM Radio.

mmmmm

Sélectionné dans plus de 37 festivals à travers les Etats-Unis, le film, représenté par la société Submarine Entertainment, visait initialement une projection TV sur les chaînes câblées US. Le deal tardant, les producteurs ont finalement décidé d’opter pour une distribution plus originale, avec dans l’idée de permettre à un maximum de personnes à travers le pays d’avoir accès au documentaire.

Nous avons le plaisir d’annoncer la troisième édition du French Tech Tour, organisé par la Mission économique-Ubifrance de San Francisco et qui se tiendra du 5 au 12 juin prochain dans la Silicon Valley.

A nouveau le nombre de nos partenaires américains a augmenté cette année. Ils seront donc 12 à participer à cette troisième édition :

Apple, AT&T, Cisco, eBay, Google, HP, IBM Venture Capital, Intel Capital, Microsoft, Sony USA, Sun Microsystems & Symantec

Toutes les infos et inscriptions (ouvertes jusqu’au vendredi 27 mars) sur le site officiel du French Tech Tour ’09 :

http://frenchtechtour.com

Le French Tech Tour ’09 est organisé en association avec

Publié dans News ]]> http://frenchtechconnection.wordpress.com/2009/03/16/french-tech-tour-09-in-on/feed/ 0 halley124 Altaide http://frenchtechconnection.wordpress.com/2009/03/15/sxsw-cest-aussi-du-cinoche/ http://frenchtechconnection.wordpress.com/2009/03/15/sxsw-cest-aussi-du-cinoche/#comments Sun, 15 Mar 2009 17:00:31 +0000 gigiohana http://frenchtechconnection.wordpress.com/?p=649 ]]> Lancée en 1994, l’édition Film de SXSW s’est aujourd’hui imposée comme un haut lieu de promotion de la création indépendante américaine. Pour les cinéphiles, les wana be réalisateurs/producteurs/distributeurs, mais aussi – et c’est plus récent – pour les professionnels du secteur, SXSW n’est plus un festival dédié à la création locale, en parallèle de l’édition musicale ; c’est un festival hétéroclite, qui l’an dernier a porté la conclusion de plusieurs deals de distribution (notamment IFC, Magnolia, mais aussi HBO avaient acquis les droits de plusieurs titres), tout en préservant un caractère avant-gardiste et convivial, propice à la découverte de nouveaux talents.

Le courant mumblecore (1) a été ainsi été largement plébiscité à SXSW, avec des réalisateurs comme Joe Swanberg (Hannah takes the stairs, Nights and week ends…) qui revient, pour la cinquième année consécutive, avec Alexander the Last en première mondiale hier soir.
Première à l’Alamo Ritz d’une part, sur les menu VoD IFC Festival direct d’autre part. Pour 6,99 dollars, plus de 30 millions de foyers US ont ainsi accès à 5 œuvres programmées à SXSW, grâce à un partenariat original porté par le désir d’ouvrir au public le plus large l’accès aux films. 

SXSW, ce n’est pas seulement la scène avant-gardiste US, c’est également l’occasion pour les studios de lancer un buzz autour d’œuvres à fort potentiel commercial, comme I Love you Man (Paramount) diffusé vendredi en ouverture du festival, avant sa sortie nationale US le 20 mars. Des membres de l’équipe du film, dont Paul Rudd ou encore Jason Segel, ont en outre animé un panel décrivant les différentes étapes de la production. De même, Universal s’apprête aujourd’hui à diffuser en avant-première des extraits du dernier Sacha Baron Cohen Bruno, ainsi que le dernier opus de Sam Raimi (Drag me to hell).

Pour les studios comme les indépendants, SXSW est l’occasion de bénéficier d’une exposition large, auprès d’un public averti et connecté. En effet, la présence des professionnels des industries interactives US, blogueurs, et utilisateurs très actifs de facebook, twitter et autres, qui n’hésitent pas, dans le cas où une projection leur a plu, à le dire et le faire savoir, est un atout marketing non négligeable de la manifestation.

(1) Courant du cinéma indépendant US caractérisé par des films à très faible budget, la présence d’acteurs non professionnels et une thématique intimiste focalisée sur les relations de jeunes trentenaires.

Géraldine

Ci dessous, quelques videos de très beaux concepts et technologies prises sur le fil au Web :

Melty – Alexandre Malsch

www.melty.fr

Radionomy – Yves Baudechon

www.radionomy.com

Wipolo – Matthieu Helsouin

www.wipolo.com

Bloggers Base -Dan Barak

www.bloggersbase.com

Yoowalk – Xavier Marvaldi

www.yoowalk.com

Malheureusement, nous n’avons pas pu les filmer mais ils ne nous pas moins marqués : Squareclock, Oodesk, Pearltrees, 3999.com, Sparkeo, Goojet, Pocketsmith, Particles,  …

Gaëtan Gachet

Liz nous parle de la conference et de sa vision du futur de la TV.

Merci Liz !

Richard Gomes

Jason Kilar nous parle des resultats obtenus par son site apres 8 mois d’existence. Certes, les donnees sont tres impressionnantes mais…where is the money ?

Richard Gomes

Dans ce contexte de convergence accélérée, la conférence NewTeeVee a réuni les professionnels qui dessinent aujourd’hui les évolutions du secteur au cours d’une journée marquée par les keynotes d’Anthony Zuiker (créateur et producteur executif de CSI), Jason Kilar (CEO Hulu) et Reed Hastings (CEO Netflix), ainsi que par différents panels détaillés ci après.

Alexis Rapo, VP Digital Media chez ABC/Disney TV, a souligné les opportunités offertes par Internet en termes de fidélisation de spectateurs. Le site ABC et son player HD offre ainsi l’intégralité de plusieurs saisons diffusées à l’antenne gratuitement, le tout étant financé par des inserts publicitaires. 91% du trafic généré par le site est directement attribué au portail ABC, le reste étant redirigé depuis les sites partenaires (Hulu, AOL…). ABC maitrise ainsi son trafic, les revenus générés, et engage les téléspectateurs avec une offre finalement perçue comme une offre de catch up TV en ligne. Les pics d’audience sur le site sont ainsi notamment observés le dimanche (à la différence des sites comme YouTube ou Yahoo vidéo où le prime time correspond souvent aux pauses des heures de bureau, déjeuner…).

A l’occasion d’une keynote, Jason Kilar a présenté les performances de sa société auprès du public, et soulignait que le marché vidéo premium financée par des inserts publicitaires atteindrait 80 millions de dollars en 2008 aux Etats Unis, tandis que celui du DVD stagnerait au mieux à 20 millions. Dans le même temps, Screen Digest tablait sur une progression des revenus publicitaires générés par Hulu à 180 millions de dollars en 2009 (vs. 70 millions en 2008), pour atteindre le même niveau que les revenus générés par le leader de la vidéo en ligne, YouTube (100 millions de revenus en 2008). Cela parait d’autant plus probable que selon le classement des meilleures progressions d’audience en ligne pour le mois de d’octobre 2008, Hulu affiche une progression de 87% sur un mois, avec 5,34 millions de visiteurs unique en octobre (contre 2,8 millions en septembre). Avec 145 millions de vidéos streamées par mois, la JV News Corp./NBC semble ainsi promise à un avenir radieux. Dans le même esprit que ABC.com, Hulu est perçu par ses investisseurs comme une alternative aux rediffusions à l’antenne TV, et devient in fine un vecteur de catch up TV pour la centaines de producteurs de contenus partenaires su site.

Felicia Day, créatrice de la web série à succès The Guild a également été interviewée durant l’événement, et annonçait quelques jours plus tard un partenariat avec Microsoft concernant la distribution de la prochaine saison de la mini série.

Un panel consacré au bon usage du Broadband concernant la monétisation des contenus professionnels a réuni Karin Gilford (SVP Online Entertainment, Fancast), Benjamin Ling (Director of syndication, YouTube), Jeff Meyers (Interactive Sales, Scripps Network) et Hardie Tankersley (VP Online Content and Strategy, Fox Broadcasting), entre autres. Les panélistes ont mis l’accent sur l’adoption unanime aujourd’hui d’Internet comme réseau de distribution par les acteurs historiques de l’audiovisuel. Dès lors que du contenu est accessible gratuitement sur le poste TV, ces mêmes produits devraient selon certains des panélistes être mis à disposition du public en ligne également, le tout financé par des publicités ciblées. La non-disponibilité des droits numériques musicaux attachés à certaines productions empêchent toutefois la mise à disposition en ligne de ces programmes.

De même, les programmes diffusés sur les chaînes premium du câble et du satellite font l’objet d’une âpre négociation quand il s’agit de la mise à disposition gratuite sur Internet, les câblo-opérateurs rechignant à acquitter une redevance premium dès lors que les programmes sont accessibles gratuitement.

Dans la même lignée, le CEO de Canoe Ventures, David Verklin, est venu présenter à San Francisco, la riposte annoncée des câblo-opérateurs à la vidéo en ligne. La JV réunit 6 câblo-opérateurs US majeurs, représentant 60% des foyers TV US. Pour demeurer leader dans le secteur de la distribution TV, Canoe entend tabler sur une interactivité accrue autorisée via des télécommandes nouvelles génération, permettant notamment l’achat de produits markétés à l’antenne directement depuis ladite télécommande, ou encore de voter et parier en direct (notamment pour les émissions tels American Idol, où il faut téléphoner pour désigner son candidat favori…).

Reed Hastings, CEO de Netflix, a mis l’accent sur la nécessité pour le secteur d’accélérer la convergence entre Broadband et broadcast, notamment via l’adoption de standard de lecture en ligne. Un tel mouvement servirait notamment Netflix, en rendant son offre Watch Instantly encore plus attractive, à l’heure où le marché du DVD semble au mieux destiné à stagner au cours des 3 prochaines années.

La keynote d’Anthony Zuiker a mis l’accent sur l’importance de développer des produits audiovisuels multiplateformes pour engager les audiences futures.

Concernant l’insert de vidéos publicitaires en ligne, en contrepartie notamment de la gratuité des programmes premium, mais également comme alternative pour monétiser les audiences conséquentes des sites UGC comme YouTube, un panel s’est attardé à analyser les opportunités offertes par ces nouveaux modèles marketing.

Le dernier panel de la journée était consacré au financement de la vidéo en ligne, avec un panel de VC divisés quant aux opportunités du secteur. Tandis que certains des VC se sont déclarés intéressés par des investissements dans le secteur des contenus, d’autres, tel Daniel Cohen, ont confessé un manque total de savoir faire en la matière. Malgré tout, d’autres VC tels Warren Lee se sont déclarés ouverts à toute proposition à même de générer un retour sur investissement conséquent.

Un récapitulatif des 10 points importants à retenir de la conférence est enfin disponible ici.

Géraldine Ohana

Référence aux Etats-Unis notamment pour le rôle d’évangéliste qu’il a tenu pour Apple, Guy Kawasaki a donné tout une série de séminaires sur cette thématique de la présentation, de la construction de l’histoire, séminaires dont de nombreux extraits sont disponibles sur le web. Ci-dessous, trois morceaux choisis :

Gaëtan Gachet

Tandis que la fréquentation globale du marché enregistrait une baisse de 6% (soit 1527 acheteurs au total), ce sont surtout les équipes acquisition en Amérique du Nord qui ont réduit leur contingent sur place (-14%). A l’inverse, les accréditations auprès des acheteurs du Moyen Orient ont eux enregistré une hausse de 25%, +14% pour la Russie et +18% pour la Corée en moyenne. Au total, 409 sociétés, de 36 nationalités distinctes et plus de 5500 professionnels du cinéma s’étaient donné rendez vous à Los Angeles la semaine dernière.

23 sociétés françaises avaient fait le déplacement cette année, au nombre desquelles des habituées de la manifestation, telles StudioCanal, Wild Bunch, Pathé, TF1 International, Gaumont ou encore UGC, mais également des nouveaux entrants sur le segment de la vente internationale (Overlook Entertainment par exemple). Pour accéder au line up complet des films vendus par la France, voir la plaquette Unifrance ici.

Peu de deals ont été annoncés pendant le marché même, notamment parce que les délais de négociation ont tendance à s’allonger dans le climat actuel, même pour des titres prometteurs. Les distributeurs sont en outre peu enclins à la prise de risque et les vendeurs rechignent à brader leurs titres, d’où des négociations longues et serrées. Les « services deal » ont également le vent en poupe, minimisant la prise de risque pour le distributeur par rapport à l’apport d’un minimum garanti (certains films ont d’ailleurs connu un succès retentissant aux USA avec ce type de contrat de distribution, tels « La Passion du Christ » ou encore « My Big Fat Greek Wedding »).

Malgré tout certaines sociétés ont finalement dressé un bilan favorable de cette édition, notamment Summit Entertainment aux USA, qui a conclu plusieurs deals avec des distributeurs internationaux pour le film « the Book of Eli », avec Denzel Washington. Aux dires de Patrick Wachsberger, Président de Summit Entertainment, à l’heure où les ventes DVD déclinent et où la baisse des recettes publicitaires comme la multiplication des écrans de destination pour les films menacent les la profitabilité des ventes TV, le rôle de la salle en tant que premier écran de la vie d’un film redevient prédominant. D’où la nécessité de distribuer moins de films en salles, mais des films ayant un appel grand public, une cible large, et donc un casting A.

Les studios repensent aujourd’hui leurs marchés, changeant la donne pour toute l’industrie. Moins de films sont produits, moins de films distribués en salle, tandis que les sorties direct DVD sont de plus en plus communes, y compris pour des films ayant des castings prometteurs. Dans ce contexte, les producteurs et distributeurs indépendants trouvent dans les nouveaux réseaux des alternatives pour la distribution de leurs titres, à l’image d’IFC qui distribuera une centaine de titres en 2009, via ses offres à la demande « In Theater »et « Festival Direct ».

Géraldine Ohana

Le programme complet de l’événement est disponible ici.

I. Evolution de la législation applicable en matière de royalties pour les web radios US :

Un premier panel dédié aux normes applicables en matière de distribution de musique en ligne a réunit Derek Slater (Google) et Time Westergren (Pandora), entre autres, venus discuter des problématiques nées de l’augmentation des royalties payées par les web radios (0,19 cent par morceau d’ici à 2010, vs 0,08 jusque là) imposée par le Copyright Royalty Board, et qui pourrait mettre en péril la survie de nombre d’entres elles.

Dans le même temps, Matt Burows (iTunes), Heather Rafter (Digidesign) ainsi que des juristes professionnels ont orienté les débats sur la difficulté d’imaginer des nouveaux standards contractuels en matière de distribution de musique en ligne, ainsi que les problèmes éthiques soulevés par les nouveaux réseaux dans le champ de la création. Un dossier complet reprenant ces panels, et revenant sur les problématiques clés évoquées est en outre disponible ici.

• Focus sur les enjeux liés à l’évolution de la réglementation pour les web radios :

Concernant la décision du Copyright Royalty Board, les réactions des professionnels du secteur ont été vives: si la législation était adoptée, les royalties imposées aux web radios représenteraient près du triple de ce que reversent les radios satellite à la RIAA (1,6 cents par heure et auditeur, soit environ 8% de leur CA), tandis que les stations FM ne doivent acquitter aucune royaltie (la diffusion broadcast étant historiquement perçue comme un moyen d’engager les audiences). Pandora, Imeem, Last FM seraient ainsi menacées de dépôt de bilan, et ce malgré leur succès auprès des utilisateurs.

In fine, face aux protestations des web radios, et des 60 millions d’internautes qui utilisent aux USA leurs services, il semblerait que les différentes parties prenantes soient en voie de trouver un arrangement basé sur le reversement d’un pourcentage du CA des radios en ligne aux ayants droits, au lieu d’un taux fixe par morceau. Pour information, Pandora aurait engrangé 24 millions de CA en 2007, dont 70% reversés aux ayants droits.

Face à ces nouveaux enjeux enfin, les web radios ont en outre développé des applications destinées à améliorer la rentabilité de leurs services, tout en préservant le modèle du gratuit financé par la publicité, notamment en développant des applications accessibles sur mobile. Ainsi Pandora a lancé avec succès son application sur iPhone (4^ème application la plus populaire), et Imeem a lancé une plateforme publicitaire sur mobile.

• Evolution du nombre de visiteurs uniques sur les web radios aux US :

Last FM qui n’est pas comptabilisée ici a pour sa part enregistré une progression de 62% d’audience sur un an, avec 3,03 millions de visiteurs uniques en juillet 2008. AOL music et Yahoo music dominent ainsi toujours le marché, mais les web radios progressent notablement. HypeMachine par exemple a ainsi enregistré une progression de 177% de son audience en 2008.

• Promotion des artistes indépendants :

Dans le même temps, des services comme IODA, qui agrègent les contenus musicaux indépendants pour les distribuer en ligne et générer des revenus ont également le vent en poupe sur la toile. A l’heure ou Facebook songe à lancer sa propre offre de musique en ligne, MySpace vient d’annoncer la conclusion d’un accord avec le site destiné à accroître la présence en ligne des artistes indépendants distribués. MySpace Music avait en outre conclu des partenariats avec les 4 majors de l’industrie du disque plus tôt cette année.

Fin octobre enfin, TuneCore annonçait la levée de 7 millions de dollars auprès de VC, à l’heure même où la conjoncture économique forçait la plupart des starts up dans le secteur à réduire leurs effectifs. Le service permet aux artistes d’uploader leurs morceaux/vidéos sur le site, en contrepartie d’une rémunération fixe, et de les distribuer sur les services marchands tels iTunes ou Amazon. iLike, qui a vu son succès porté par celui de Facebook, est en outre partenaire du site.

II. Les sites communautaires, un outil marketing pour les distributeurs de musique en ligne et vice versa.

Deux autres panels du SanFran MusicTech été consacrés à l’importance croissante des sites communautaires en matière de promotion de marketing en ligne. Dave Allen (Pampelmoose), Steve Jang (Imeem), Geoff Ralston (LaLa) (entre autres, voir le programme pour la liste des intervenants complète) ont ainsi évoqué les stratégies de leurs sociétés pour améliorer l’expérience en ligne des utilisateurs ainsi que la visibilité des artistes sur la toile.

Imeem, par exemple, était initialement conçu comme un site communautaire basique, mais l’intégration des contenus musicaux a été rendue nécessaire par la demande des utilisateurs. La conclusion d’accords avec les majors de l’industrie du disque a par la suite permis au site de développer son audience tout en assurant une promotion virale aux contenus distribués en ligne, notamment via les ratings des utilisateurs, et l’intégration de contenus multimédias associés. Enfin, le mediatracking, permettant aux « friends » de visualiser les contenus écoutés favorise également une viralité active pour des recommandations interpersonnelles en termes de choix musicaux.

Apture, dont le CEO, Tristan Harris, était également venu faire une présentation à la conférence, permet en outre d’intégrer des contenus multimédias associés à un artiste sur Internet, enrichissant l’expérience de découverte de contenus vidéos (YouTube…), mais aussi textes (Wikipédia…).

Dans la même veine, LastFM base ses recommandations sur celles des utilisateurs, à la différence de Pandora, dont 90% des employés sont affectés à la définition du « music genome »destiné à faire découvrir aux utilisateurs des nouveaux artistes en fonction de leurs gouts répertoriés sur le site. Selon les déclarations de Steve Jang, l’expérience de musique en ligne ne devrait pas être orientée autour de la consommation, mais bien plus autour d’une communauté de goûts et d’expressions.

La société iLike utilise ainsi les habitudes de consommation sur les lecteurs iTunes des utilisateurs pour leur faire découvrir des artistes qu’ils seraient susceptibles d’apprécier. iLike a connu un succès certain via son API embarquée sur Facebook permettant aux internautes d’éditer sur leurs profils leurs préférences musicales, et de recommander des artistes à leurs amis. La société a en tout levé plus de 16 millions de dollars, mais serait potentiellement en vente fin novembre 2008. Selon les déclarations d’Ali Partovi, la dépendance induite par l’application Facebook (5,4 millions d’utilisateurs uniques par mois) à l’heure où le site envisage de lancer son offre de musique en nom propre pourrait compromettre l’indépendance du service. 

Dans le même temps, LaLa, historiquement service d’échange de CD en ligne, annonçait un changement de business model. Le service offre désormais des albums à la vente, l’ensemble de son catalogue en écoute gratuite en streaming une seule fois, et des titres à la vente pour 10 cents par morceau. Dénué de publicité, ce nouveau modèle économique pose néanmoins problème en termes d’interopérabilité : l’écoute du titre acquis ne pourra se faire que via Lala.

En termes de financement, une table ronde réunissant Peter Gotcher (TopSpin Media), Larry Marcus (Walden VC), et Michael Downing (TransMedia Capital) se sont déclarés ouverts à des investissements dans le secteur de la distribution de musique en ligne, à condition bien sur que le service soit prometteur.

Enfin, Bradhy Lahr (Kufala), Glen Otis Brown (YouTube), Andreas Neumann (Talenthouse) et Sean O’Connell (Music Allies) ont évoqué les alternatives, en termes de distribution physique et numériques, aux circuits historiques dominés par les labels des majors. En axant la promotion des artistes distribués sur des attributs accessoires associés aux contenus (tels un packaging « eco-friendly » par exemple), en misant sur le caractère international de la distribution en ligne et la possibilité de générer une base de fans en Corée (via YouTube notamment) alors que sur le marché domestique, la demande ne suit pas, ce dernier panel a finalement ouvert la voie a de nouvelles pistes de réflexion pour ce qui concerne la production, la promotion et la monétisation des contenus musicaux.

Géraldine Ohana

Au total, sur les 10 films projetés, 4 projections ont fait salle comble, dont les films d’ouverture et de fermeture, à savoir respectivement « Un Conte de Noël » d’Arnaud Desplechin (en sélection officielle, Cannes 2008) et « Entre les murs » réalisé par Laurent Cantet (première Palme d’or française depuis « Sous le soleil de Satan » de Pialat en 1987). Les deux projections de « Bienvenue chez les Ch’tis » de Danny Boon ont en outre, à San Francisco également, fait salle comble.

La rétrospective consacrée à Desplechin à attiré moult cinéphiles, avec une séance le samedi à 12h30 de « Comment je me suis disputé… (Ma vie sexuelle) », une projection du premier film du réalisateur « La Vie des Morts », tandis que ce dernier s’est prêté à une session de Q&A suite à la projection d’un « Conte de Noël » (acquis par IFC à Cannes cette année).

Le public a enfin offert un accueil très favorable au premier long métrage de Benjamin Marquet, « Lads et jockeys », distribué en France à partir du 3 décembre par Les Films du Losange. Curieux d’interroger le réalisateur présent à San Francisco sur cette œuvre émouvante et originale, les cinéphiles ont animé les séances de Q&A suivant les projections avec beaucoup d’entrain. Les deux projections du long métrage de Valeria Bruni Tedeschi « Actrices » (prix spécial du Jury, Un Certain Regard, Cannes 2008) ont été portées par un bouche à oreille favorable ainsi que par l’exclusivité de ces projections aux USA (les droits musicaux pour le film n’étant pas libres aux Etats-Unis). « Alibi » de pascal Bonitzer, « Eden Log » de Franck Vestiel (sciences fiction) ainsi que « Six in Paris », hommage aux réalisateurs de la nouvelle vague, ont également complété ce line up éclectique de qualité.

A l’initiative conjointe de la San Francisco Film Society, de la Franco American Cultural Society, du Consulat de France à San Francisco et d’Unifrance, cette première édition pourrait bien être renouvelée l’an prochain aux dires des organisateurs. En effet, selon John Kochman directeur d’Unifrance USA, San Francisco serait le second marché le plus important aux Etats-Unis, derrière New York, pour les films français en salle. Malgré tout, le festival serait, aux dires de Graham Leggat directeur de la San Francisco Film Society, plus destiné à demeurer une manifestation dédiée au public de la Bay Area qu’aux professionnels désireux de signer des contrats de distribution sur le territoire américain ; Toronto en septembre et l’AFM, à Los Angeles en Novembre restant les marchés de références nord américains dans la profession.

Enfin, les manifestations destinées à promouvoir le cinéma français aux Etats-Unis sont multiples. A Los Angeles, Colcoa célèbre le cinéma français avec des films en première exclusivité sur le territoire américain. Unifrance organise en outre chaque année à New York (en février) les « Rendez-vous with French Cinema », soit une sélection de 15 films diffusés pendant 10 jours au Lincoln Center, en présence des talents, voire des distributeurs et agents de ventes des films sélectionnés. Un séminaire dédié aux nouveaux réseaux est d’ailleurs organisé pendant le festival. En effet, si les modèles économiques concernant la distribution en ligne des longs métrages restent encore en grande partie à définir, ce type de sortie semble réussir à des distributeurs pionniers comme IFC et Magnolia. A San Francisco, notons d’ailleurs la présence des équipes « The Auteurs » au festival, venus rencontrer les talents du cinéma hexagonal.

Géraldine Ohana

Une présentation détaillée des groupes Walt Disney, News Corp., TW et Viacom est en outre disponible ci après.

Géraldine Ohana

Depuis 2005, la société est scindée en deux entités :

New Viacom : C’est une marque TV globale, puisque via MTV Networks et ses autres filiales, le géant américain est présent dans 508 millions de foyers abonnés à une offre multi chaînes dans plus de 160 pays. En 2007, 60% du chiffre d’affaires de la société est généré par les chaînes TV du groupe (vs 70% en 2005). Viacom, c’est aussi le cinéma, avec Paramount Corp., et ses filiales (Dreamworks, Paramount Pictures, Paramount Vantage…), qui génèrent 40% du CA de la compagnie en 2006 (31% en 2005). Viacom est en outre présent dans le secteur du jeu vidéo (avec Atom Entertainment notamment…).

CBS Corp. : la société regroupe plusieurs activités liées à l’industrie médiatique, notamment en matière de TV nationale (CBS Television Network et the CW, qui est une joint venture entre CBS et Warner, née de la fusion entre UPN et WB), câblée (Showtime), locale et syndiquée (CSTV Networks, CBS Television Stations , CBS Paramount Television, King World), radio (CBS Radio), affichage (CBS Outdoor), édition (Simon & Schuster), nouveaux médias (CBS Digital Media Group) et licensing (CBS Consumer Products).

· Télévision à péage : production, distribution et diffusion

Les revenus publicitaires de ce segment d’activité ont augmenté de 8% (4,6 milliards de dollars en 2007). Aux USA, cette croissance a été portée essentiellement par les performances de Comedy Central, Spike TV, Nickelodeon et BET. En effet, les chaînes distribuées par Viacom ont l’avantage d’avoir une cible extrêmement étroite, et jouissent donc d’une attractivité certaine auprès des annonceurs (voir les multiples déclinaisons de la marque MTV).

Le segment TV de Viacom est aussi largement financé par les redevances versées par les opérateurs de TV payante au groupe. En 2007, ces redevances ont atteint 2,34 milliards de dollars, soit une augmentation de 14% sur un an. En outre, fin 2007, la grève des scénaristes aurait eu un effet positif sur les audiences des chaînes du câble aux Etats-Unis, au détriment des networks nationaux.

· Cinéma : production et distribution

Le segment cinéma est quant à lui financé par les ventes DVD (48%), les sorties salles (20%), l’exploitation TV (26%) et le licensing (6%). L’acquisition de Dreamworks par Viacom en 2006 a contribué au CA du groupe en 2006 à hauteur de 1,36 milliard de dollars, sachant que la croissance du CA sur un an a été de 1,38 milliard de dollars, le total CA sur le segment ciné atteignant $4,38 milliards. En 2007, le CA a augmenté de 28% sur ce segment.

Avec l’annonce du retrait de Toshiba des sorties DVD HD, le studio a en outre confirmé son intention de sortir des titres exclusivement au format Blu-ray.

CBS Corp.

· Télévision

CBS est la première chaîne nationale américaine en termes d’audience, avec des programmes phares tels CSI, Everybody loves Raymond, America’s next top model, mais aussi 60 minutes, The Oprah Winfrey Show… Avec CW (joint Venture entre CBS et Time Warner), et les chaînes payantes du groupe (Showtime, CSTV), le segment TV réalise 60% du CA du groupe.

· Radio

Fort d’un réseau de plus de 140 stations, le segment radio jouit d’une couverture importante aux USA. Le groupe a en outre adopté une stratégie très volontaire dans l’univers numérique (développant les possibilités de podcast, le streaming online des programmes, la radio HD..). Enfin, l’acquisition de Last FM positionne le groupe dans l’univers des web radios à succès.

· Autre

CBS Corp. est aussi un acteur majeur dans le secteur de l’affichage publicitaire, aux Etats-Unis, mais également en Europe et en Chine. Le groupe est présent dans l’édition via sa filiale Simon and Schuster, ainsi que dans les nouveaux médias, via sa filiale CBS interactive qui veille à l’acquisition des starts up à fort potentiel de croissance pour le groupe.

Comptant plus de 10 600 collaborateurs depuis la scission avec CBS, Viacom affiche en 2007 un résultat annuel 13,4 milliards de dollars, et un résultat opérationnel de 2,9 milliards. Malgré une augmentation de plus de 18% de son CA, et de 6% du résultat opérationnel, la marge d’exploitation du groupe s’érode encore en 2007, atteignant en moyenne 22% sur l’ensemble des segments d’activité.

Les résultats stabilisés de CBS Corp. en 2007 laissent penser que la scission a été bien digérée par la société au fort potentiel de croissance. CBS Corp. réalise ainsi un CA de plus de 14 milliards de dollars. La marge opérationnelle négative en 2004 et 2005 est le résultat de manœuvres comptables postérieures à la scission avec Viacom.

Axes stratégiques et défis

Musique et Social Networking :

MTV, marque leader musicale, sur la cible 12/35 ans n’a pas réussi à acquérir le site MySpace aux plus de 300 millions de profils à travers le monde, ce site communautaire au positionnement musical ayant été acheté par News Corp. pour 580 millions de dollars (ce qui a entrainé le licenciement de Freston, ex DG de MTV). Le groupe Viacom avait lancé en mai 2006 le service de musique à la demande URGE, en partenariat avec Microsoft. En Aout 2007, Viacom procédait au basculement de sa base d’abonnés vers Rhapsody, joint venture opérée conjointement avec Real Networks, rendant ainsi accessible plus de 4 millions de titres sur le site de téléchargement de musique illimité à la demande. Le nouveau service a en outre conclu des partenariats avec TiVo et Vcast (Verizon) pour rendre le service accessible sur plusieurs plateformes (PC, TV, mobile…) à ses 2,7 millions d’abonnés. En mai 2007, CBS acquiert Last FM, pour 280 millions de dollars, dans le but de développer son leadership sur le segment de la musique en ligne.

Vidéo sharing :

Après l’échec du lancement du site Innertube (vidéo streaming des contenus de la chaine en accès gratuit sur la toile), CBS avait conclut en novembre 2006 un partenariat avec You tube. Plus de 300 extraits vidéo mis en ligne avaient ainsi été visionnés environ 850 000 fois par jour lors du premier mois de disponibilité. Trois mois plus tard, la fin de cet accord était scellé, les deux parties n’ayant pas trouvé d’accord quant aux modalités de diffusion de ces contenus. Le réseau de CBS avait pourtant rencontré une augmentation de son audience de 5 % pour certains des shows mis à disposition en ligne (ex : The Late Show) suite au buzz créé par la diffusion sur YouTube. Fort de cette expérience, les dirigeants de CBS ont finalement annoncé en avril dernier la conclusion d’accords de diffusion avec les sites AOL, Bebo, CNet, Comcast, Joost, Sling Media et Veho. Si aucun partenariat n’a encore était conclu avec HULU (joint venture News Corp./ NBC Universal), les dirigeants de CBS se déclarent néanmoins ouverts à la négociation. Pour l’instant le groupe a mis à disposition ses contenus en streaming sur un site en nom propre qui recensait 44 millions de vidéos visionnées en février 2008.

Viacom a quant à lui entrepris une action judiciaire contre YouTube pour mise à disposition de contenus copyrightés sur le site, celle-ci ayant finalement abouti au retrait de tous les contenus Viacom du site d’échange de vidéos…ainsi qu’à une action en justice, où Viacom réclame 1 milliard de dollars au site! Le groupe contrôlé par Redstone a en outre annoncé un partenariat avec Joost, le site de peer to peer légal lancé par les créateurs de Skype et Kazaa, annoncé comme le YouTube killer. En revanche, la joint venture Hulu, initiée par News Corp. et NBC Universal pour monétiser leurs audiences en ligne n’a pas séduit le groupe. Fin 2005, Viacom avait acquis iFilm, site de vidéo sharing en ligne qui offre des services basiques gratuits soutenus par la publicité. Le site a fusionné avec Spike TV, mais reste aujourd’hui à la traine face à des acteurs comme YouTube, Veoh ou Metacafe. La stratégie de Viacom concernant la vidéo en ligne réside en la multiplication de sites spécialisés plutôt qu’en la concentration des contenus sur une seule plateforme. En outre, Paramount a conclu un partenariat avec Facebook, via le lancement de l’application Voozoo sur le site communautaire. Cette application permet aux utilisateurs de poster des extraits du catalogue de Paramount (parmi plus de mille titres, de Forest Gump aux Dix commandements), sur leurs profils ou celui de leurs contacts. Les dirigeants du studio espèrent créer un buzz, et augmenter les ventes DVD de leurs programmes grâce à cette application dont le développement aura duré plus d’un an.

En outre, P. Dauman a annoncé le lancement d’une chaîne TV et plateforme VoD conjointement avec MGM et Lionsgate pour 2009 (voir infra).

Jeux Vidéos

MTV aurait projeté d’investir 500 millions de dollars au cours des deux prochaines années dans le développement de jeux vidéo, soit autant d’actifs qui ne seront pas consacrés au développement de nouveaux programmes. Viacom verrait ainsi dans l’industrie des jeux vidéo un bon moyen de contrebalancer à la fois l’incertitude liée à l’évolution des recettes publicitaires, et la baisse des ventes de CD/DVD pour les programmes des chaînes MTV et Nickelodeon. Le succès du jeu Rock Band, sur Xbox et PS3, avec plus de 2,5 millions de titres téléchargés est à ce titre édifiant. Le partenariat avec Microsoft devrait aussi porter ses fruits sur ce segment.

Autres partenariats/scissions stratégiques :

Microsoft : En décembre 2007, Viacom Inc. et Microsoft Corporation ont annoncé une alliance stratégique par laquelle, dans les années à venir, des divisions majeures des deux sociétés collaboreront sur la publicité, la distribution de contenu, la promotion d’événements et les jeux (soit un contrat de plus de 500 millions de dollars pour ce qui concerne la vente de publicités en ligne via Microsoft Atlas). Les contenus du groupe seront en outre disponibles sur Xbox et MSN. Avec la prise de participation de Microsoft dans Facebook, et peut être la prise de contrôle de Yahoo, Viacom s’est ainsi assuré un partenaire de taille dans le secteur des nouveaux médias. Enfin, en s’alliant à Microsoft Viacom marque un peu plus ses distances avec Google, YouTube…et Double Click (acquis par Google), qui opérait jusque là la vente de publicités en ligne pour Viacom.

Dreamworks.

Alors que Viacom avait procédé à l’acquisition de Dreamworks l’an passé, Spielberg et Dauman ont officiellement annoncé la scission des deux entités en septembre 2008, Dreamworks recouvrant son statut de société indépendante grâce aux fonds apportés par Reliance.

En 2006, 66% du CA de la société était généré par les activités TV, 12% par les activités Radio, 16% par l’affichage et 6% par l’édition.

En mars 2008, le cours de l’action Viacom était de 40,82 USD, et celui de CBS Corp. de 21,98 USD.

Géraldine Ohana

Le groupe est désormais présent dans les contenus (cinéma, télévision, édition), Internet et le câble. TW est le plus grand groupe audiovisuel mondial, comptabilisant plus de 87.000 employés et 150 millions d’abonnés. Son chiffre d’affaires a atteint 46,5 milliards de dollars en 2007 (+6%), et le résultat opérationnel a augmenté de 23% pour atteindre 8,9 milliards de dollars. Malgré tout, le cours de l’action TW a encore chuté en 2006, passant de 21,51 dollars à 16,51 dollars en 2007 (-23%), et à 14,18 dollars fin mars 2008.

Depuis la nomination début 2008 de J. Bewkes à la tête de la société, de nombreuses restructurations sont en cours, visant justement à améliorer la rentabilité du titre, et regagner ainsi la confiance des investisseurs. Le groupe, qui contrôle le studio de cinéma Warner Bros. (New Line ayant récemment été intégré à WB, dans une perspective de rationalisation des coûts), de nombreuses chaînes de TV payante (CNN, HBO, les chaînes Turner Broadcasting System), le groupe de presse Time Inc. ainsi que le second câblo opérateur US (TWC) et AOL ne semble toutefois pas vouloir se désengager des contenus.

Le câble, qui en 2007 a contribué à hauteur de 32% au CA du groupe pourrait faire l’objet soit d’un désengagement, soit d’un rachat total des parts de TWC. Time Inc. et AOL font également l’objet d’une réflexion quant à leur pertinence en tant que tels au sein du groupe (le sort de ces entités devrait être scellé fin avril selon les déclarations de Bewkes).

· Câble

Deuxième câblo opérateur US derrière Comcast, TWC affiche une base d’abonnés de plus de 14,5 millions de foyers au câble et de 4,8 millions de foyers haut débit. L’année 2005 avait été marquée par le rachat du 5^ème câblo-opérateur américain (Adelphia) par Comcast et TW Câble (TWC). En 2006, le groupe avait introduit 16% du capital de TWC en bourse. L’année 2008 pourrait voir ce désengagement du câble complété, ou au contraire, un rachat des parts, mais une chose est sure, selon les déclarations du CEO, le câble chez TW va connaître des bouleversements majeurs d’ici fin avril 2008.

· Cinéma.

Avec un chiffre d’affaires de 11,7 milliards de dollars (+10%) en 2007, le segment cinéma affiche une belle progression et contribue à hauteur de 25% au CA du groupe. Warner (14,7% de PDM au BO US, soit 1,42 milliard de dollars) arrive malgré tout second distributeur derrière Paramount, qui grâce à l’acquisition de Dreamworks affiche 15,5% de PDM au BO US. New line, avec 5% de PDM, soit 487 millions de dollars, est pour sa part le 7^ème au BO US. Les deux filiales de TW ont conjointement assuré la sortie de 37 titres en 2007, dont Harry Potter et l’ordre du Phoenix (292 millions de dollars au BO US) et 300 (210 millions de dollars au BO US) ou encore Rush Hour 3 (140 millions de dollars au BO US). Afin de restaurer les marges du conglomérat, la fusion de New Line et Warner a été annoncée début 2008. Le sort des équipes New Line (600 employés) n’est pas encore scellé, mais cette fusion devrait résulter en des licenciements massifs (les dirigeants de New Line ont pour leur part déjà quitté leurs fonctions).

· Télévision.

Le segment TV de TW affiche en 2007 une faible progression (+2% de CA sur un an), mais contribue à hauteur de 34% au résultat opérationnel total. Les principales chaînes de télévision du groupe jouissent d’une très forte image de marque (CNN, HBO, Cartoon Network) qui leur permet d’engranger un nombre conséquent d’abonnés (40 millions d’abonnés aux chaînes premium HBO et Cinemax aux US). Enfin, le groupe a lancé à la fin 2006 le 5^ème réseau hertzien américain (CW), fusionnant sa chaîne de télévision Warner Bros avec UPN (groupe Viacom).

· Édition.

Distribuant plus de 125 titres dans le monde, Time Inc. possède des titres de référence mondiale (Time, Life, Fortune). Avec 4,95 millions de dollars de CA en 2007, la croissance a été nulle sur ce segment en 2007. La baisse du CA publicitaires sur les éditions papiers ayant été en partie compensée par un attrait des annonceurs sur les sites des titres prestigieux.

· AOL.

Pionnier de l’ère Internet, AOL était en perte de vitesse depuis 2002. En 2005, AOL procède à un revirement stratégique : la société modifie son business model, passant d’un format abonnement payant et propriétaire à une plateforme ouverte à base de publicité on-line. La même année, AOL vend 5 % de son capital à Google pour 1 milliard dollars, et s’assure ainsi un partenaire stratégique dans le secteur de la publicité online. Malgré tout, en 2007, le CA de la société diminue de 33% (baisse des revenus d’abonnements compensés seulement partiellement par la hausse des revenus publicitaires en ligne). En 2008, alors que les rumeurs de mise en vente d’AOL vont bon train, la société a procédé au rachat du réseau social Bebo, pour 850 millions de dollars. Aux USA, AOL est en outre un des seuls sites offrant simultanément les contenus vidéos des chaînes ABC, CBS et Fox en streaming gratuit

Si la marge opérationnelle du groupe s’est améliorée en 2007, la marge nette a diminué à 9%. Toutefois, la marge nette de 15% en 2006 est essentiellement imputable à la session de plusieurs filiales internationales d’AOL (dont française, acquise par Neuf), ce qui avait eu un impact sur le résultat net seulement.

Enfin les coûts de fonctionnement très élevés de TW amputent d’autant les marges. Dans le mouvement de rationalisation des coûts amorcé au sein du groupe, Bewkes a en outre annoncé des coupes budgétaires de 50 millions de dollars sur ce segment

Le câble est le principal contributeur à la création de CA pour TW, mais c’est AOL, qui en 2007 affiche la marge opérationnelle la plus élevée, notamment grâce au repositionnement de la société sur les services online et la vente de publicités ciblées. Le cinéma, s’il est la seconde activité majeure du groupe affiche en revanche la marge la plus faible.

Axes stratégiques et défis

Scissions stratégiques et restructurations, maîtres mots pour TW en 2008.

Présent à la fois dans les contenus et dans toutes les formes de distribution (Internet, câble numérique, vidéo à la demande), les analystes estiment que TW pourrait mieux rentabiliser cette particularité. Refusant le terme de synergies, J. Bewkes est partisan de centres de profit séparés estimant que la majorité des revenus de chaque sous-secteur provient de l’extérieur.

Remonter le cours de l’action.

TW souffre encore d’une image trop bureaucratique pour attirer les investisseurs qui lui préfèrent Google ou bien Apple. Alors que le cours de l’action TW frôlait les 80 dollars en 2000, son cours actuel est en moyenne de 15,5dollars (février 2008) et 14,18 dollars (mars 2008) soit une perte de près d’un tiers de sa valeur depuis la mi-janvier 2007 (et ce malgré les annonces de restructuration en cours).

De part la taille même de la société, le groupe Time Warner apparait comme le premier conglomérat médiatique mondial en termes de CA, loin devant ses concurrents. Un désengagement éventuel de certaines branches d’activité aurait pour conséquence de diminuer les actifs du groupe, le rendant ainsi plus vulnérable à une éventuelle prise de contrôle.

Malgré tout, les dirigeants de TW revendiquent aujourd’hui un objectif de rentabilité plus que de taille critique.

En Mars 2008, le cours de l’action Time Warner au NYSE était de 14,18 USD. Entre 2006 et 2007, le cours de l’action a chuté de 23%, laissant Walt Disney et News Corp. devenir respectivement premier et second groupe media mondiaux en termes de capitalisation boursière (au 24 mars 2008).

Accélérer le développement de la distribution à la demande

En particulier, dans son approche des nouveaux réseaux, Bewkes vise à ce que Time Warner devienne un pionnier, plus qu’un suiveur. Selon ses déclarations, les programmes des chaînes payantes du groupe devraient tous être disponibles à la demande, non seulement sur Internet, mais également depuis les postes TV. C’est un échange « win win » entre le consommateur et les éditeurs de contenus, puisque les audiences à la demande pourront être monétisées via des publicités ciblées. En outre, à l’heure de la multiplication des écrans, développer la consommation à la demande autour des marques fortes du groupe est perçue comme un moyen de fidéliser les audiences, sans nuire aucunement aux performances des chaînes linéaires.

Certains programmes des chaînes TNT, TBS, CNN, Cartoon Network ou encore TruTV sont déjà disponibles à la demande en ligne, mais Bewkes semblerait vouloir dupliquer le modèle HBO on Demand aux autres actifs TV du groupe (disponible directement sur les postes TV, grâce à des partenariats avec les câblo opérateurs).

Selon les déclarations de J. Bewkes début 2008, la restructuration de l’entreprise pourrait toucher plusieurs segments :

· Division TV (linéaire et on demand)

Afin d’augmenter encore l’attraction de ses chaînes payantes par rapport aux networks, Turner Entertainment a sécurisé les droits TV de plusieurs blockbusters américains, tout en augmentant les productions originales de ses chaînes.

TNT a ainsi 14 séries en développement pour les 3 saisons à venir, envisageant de complètement remodeler sa grille de « prime time ». Les cases du vendredi et samedi soir resteront toutefois dédiées au cinéma. La chaîne TBS, dont la ligne éditoriale met l’accent sur les comédies US, a également entrepris le développement de pilotes pour sa grille. Enfin, TruTV a annoncé le développement de 10 mini séries originales.

Coté cinéma, TBS et TNT ont sécurisés les droits de diffusion TV de plusieurs titre phares distribués par New Line, tels Voyage au centre de la terre ou encore Four Christmases. Ces deals visent à développer la compétitivité des chaînes Turner devant leurs concurrents majeurs, FX et USA. 12 blockbusters distribués par Warner ont également été acquis par les chaînes du groupe. En revanche, HBO ayant refusé de diffuser des films sous titrés, La Vie en Rose (distribué par PictureHouse) a été acquis par Sundance Channel (parmi 11 autres longs métrages distribués par le studio, dont Le Labyrinthe de Pan). En moyenne, le prix d’acquisition d’un film pour les chaînes du câble aux Etats-Unis atteint 11% des recettes réalisées au BO, sans excéder toutefois 25 millions de dollars en général.

S’adapter aux comportements des utilisateurs en leur proposant au maximum les programmes quand ils veulent, où ils veulent (i.e. à la demande, et en mobilité), c’est le défi que semble vouloir relever TW.

Afin d’accroitre sa notoriété et d’attirer de nouveaux abonnés, HBO a ainsi tenté une nouvelle expérience en ce début 2008, en proposant gratuitement les 15 premiers épisodes de sa nouvelle série « Treatment ». Les épisodes sont disponibles en « streaming » gratuit sur le site internet, en VoD sur HBO on Demand, en podcast. Le but étant de minimiser les barrières à l’entrée pour que le « show » connaisse un large succès, voire soit un facteur clé pour augmenter les abonnements à l’offre premium du groupe.

Dans le même mouvement de développement de nouveaux modes de distribution, la division Warner Bros. Digital a sorti une version « Nancy Dew » en DVD, VoD, PPV et téléchargement définitif le même jour. Pour les sorties PPV et On Demand, Warner a en outre développé une technologie baptisée « Movies that pop », incluant des bonus interactifs pendant le visionnage (un peu comme des bonus DVD, mais interactifs, avec des jeux, des secrets de tournages…). « La marche de l’empereur » avait également fait l’objet d’une sortie on demand « pop », mais deux mois après la sortie DVD à l’époque.

Warner envisagerait d’intégrer les fonctionnalités interactives « pop » à certaines sorties DVD à venir, voire même de ressortir certains titres de catalogues avec des bonus interactifs (Harry Potter, V for Vendetta ou encore Charlie et la Chocolaterie avaient eux aussi fait l’objet d’une telle sortie). Depuis Juillet 2007, Warner a en outre sorti 15 films simultanément en VoD et DVD. De telles initiatives auraient pour effet de booster les ventes DVD, la mise à disposition des programmes sur un maximum des fenêtres ayant semble-t-il un effet vertueux.

Le président de Warner Bros. TV, Bruce Rosemblum a en outre déclaré que la société envisageait de privilégier la distribution numérique, quitte à se mettre à dos le géant de la grande distribution US Wal-Mart en éludant l’exclusivité de la fenêtre DVD. Il a ainsi mis l’accent sur l’importance de mettre les contenus professionnels à disposition du public, en mobilité et à la demande.

• Division Cinéma :

En 2008, le label New Line en tant que tel est amené à disparaitre, pour être intégré à la marque Warner. Les sorties New Line à l’international étaient jusqu’ici le plus souvent déléguées à des distributeurs tiers, le studio réalisant ses marges aux Etats-Unis, et via la vente de droits internationaux. Selon Bewkes, à l’heure où le rythme des sorties salles ralentit (13 films sortis en 2007 par le label New Line), et où le BO international a de plus en plus de poids, faire profiter du pouvoir de négociation de Warner aux sorties New Line à l’international serait ainsi destiné à rationnaliser les coûts du segment cinéma dans les mois à venir (plus de 10 millions de dollars d’économie de coûts fixes envisagés annuellement).

En tant que filiale de Warner Bros., la marque New Line demeurera toutefois un label original du groupe, avec une enveloppe de 25 millions de dollars annuelle, destinée à financer la production de longs métrages. La société devrait se concentrer sur des productions de genres à petit budgets (comédies, horreur..), qui ont fait sa renommée des débuts en 1967.

La fusion de New Line et Warner Bros. a en outre amorcé de nouvelles restructurations sur le segment « Entertainment » (fermeture du label Picturehouse (joint venture HBO/New Line) et de  Warner Independent et CW (joint venture Time Warner et CBS Corp.). En effet, alors que 80% du résultat net du groupe provenaient en 2004 des segments TV/cinéma, en 2007, ce pourcentage atteint 44%. En termes de chiffres d’affaires, tandis que ces segments comptaient pour 50% des ventes de TW en 2004, ils ne contribuent plus qu’à hauteur de 47% dans la création de CA du conglomérat en 2007.

Warner France (filiale à 97% de Warner Bros) emploie environ 200 personnes en France. La société est associée à la distribution des films américains mais également à la distribution de films français (ex : Les Bronzés 3).

· Division câble (TWC)

En avril 2008, le groupe devrait statuer sur un éventuel désengagement total de son activité de câblo opérateur, ce qui le mettrait toutefois dans une position plus délicate pour négocier auprès de ses concurrents la distribution des chaînes TV éditées par le groupe, mettant ainsi en péril la profitabilité du segment TV payante. Une autre option consisterait à racheter les 16% de TWC, ou encore de procéder à la scission de la compagnie en deux entités séparées (à l’instar du mouvement Viacom/CBS en 2005).

TWC a en outre signé un partenariat avec Rentrak, une société proposant des solutions de mesure d’audience/ciblage des consommateurs des contenus à la demande, courant mars 2008. C’est encore un signal que le groupe envoie aux marché quant à ses aspirations de développer le « on demand ».

· AOL :

La voie semble mieux définie pour AOL. Le groupe « travaille à la séparation » entre son activité de fournisseur d’accès à internet et le reste d’AOL. « Cela devrait élargir l’éventail d’options stratégiques pour chacune des activités d’AOL », a expliqué M. Bewkes, pointant ostensiblement dans la direction d’un désengagement du métier de fournisseur d’accès. En Europe, ce désengagement a déjà été largement opéré puisque les filiales du groupe ont été revendues en GB à Carphone Warehouse (690 millions de dollars, 2007), en Italie à Telecom Italia (870 millions de dollars) et en France à Neuf (365 millions de dollars). « Il nous faut aller au bout du changement de modèle d’AOL », a ajouté le PDG. Cette évolution, entamée en 2006, a mené le conglomérat à renoncer aux abonnements payants pour basculer progressivement sur un modèle économique lié aux revenus de la publicité en ligne. Il s’agit désormais davantage de développer des programmes accessibles gratuitement (séries TV, actualités, musique, etc.) pour mieux rivaliser avec la forte capacité de Yahoo! et Google à attirer de la publicité. La fourniture d’accès, avec les coûts d’infrastructures qui lui sont inhérents, n’a pas place dans cette approche.

Des rumeurs de rachat d’AOL par Google, ou encore d’absorption de Yahoo par Time Warner, suite à l’OPA manquée de Microsoft sur le groupe vont en outre bon train. L’acquisition du réseau social Bebo par AOL, destiné à renforcer la présence online du groupe, justement pour développer une certaine convergence dans la distribution des ses productions originales tous médias confondus, laisse toutes les options ouvertes quant à l’avenir de la société au sein du groupe.

Géraldine Ohana

News Corp. est présent aux Etats-Unis, via Fox Network et ses programmes populaires comme American Idol, House, 24…. Sur le segment de la TV payante, et de la distribution câble/satellite, News Corp. opère aussi bien aux Etats Unis, qu’en Europe, en Asie ou encore en Amérique Latine.

La société est cotée au NYSE, Autralia Stock Exchange et London Stock Exchange.

En novembre 2006, Murdoch amorçait l’échange de ses parts dans Direct TV (38,5%) contre le rachat des actions News Corp. détenues par Malone (16%), dans le but de récupérer in fine le contrôle total sur la société (opération finalisée en février 2008). Les principaux actionnaires sont aujourd’hui Ruppert Murdoch (35% des parts, mais majorité des droits de vote) et le prince d’Arabie Saoudite Al Waleed Bin Talal (6%). Notons que Jose Maria Aznar, ex premier ministre espagnol, siège au conseil d’administration de la société.

Une fois par an, la société organise un débat visant à échanger sur les sujets géopolitiques marquants, mais également des évolutions industrielles dans le secteur des médias. Le positionnement politique, clairement conservateur, s’est diversifié avec le soutien annoncé à la candidate démocrate Hillary Clinton. Fox news est en outre devenue la première chaîne d’information continue aux Etats-Unis devant CNN.

· Cinéma : production et distribution

News Corp. est un acteur majeur de la production et de la distribution de films. Avec un line up alliant à la fois blockbusters américains, et productions indépendantes, via sa filiale Fox Searchlight Pictures, le groupe réalise des performances remarquables aussi bien avec Borat (production de 18 millions ce dollars et plus de 261 millions de dollars de recettes au BO mondial), que Little Miss Sunshine (8 millions de dollars pour les coûts de production et 100 millions de dollars au BO mondial), ou encore Night at the Museum (573 millions de dollars au BO mondial). Entre 2006 et 2007, le CA de ce segment a augmenté de 9%, tandis que le résultat opérationnel progressait de 12% sur un an. Par ailleurs, le groupe réalise plus de 24% du CA, et 28% de son résultat opérationnel (1,2 milliard de dollars en 2007) via l’exploitation cinéma. Enfin, avec une marge de 18%, Twentieth Century Fox réalise une marge bien supérieure à celle de tous ses concurrents.

· Télévision nationale US

Via Fox Channel et ses stations affiliées, News Corp. est en outre un acteur majeur de la TV nationale américaine. Pour la première fois en 2007/2008, Fox termine la saison au premier rang des networks US, avec une moyenne de 11 millions de spectateurs en prime time. C’est le seul network dont l’audience a progressé cette saison, notamment grâce aux performances exceptionnelles du Super Bowl et d’American Idol. En outre, Fox est en revanche leader sur la cible favorite des annonceurs (18/49 ans) depuis 3 ans. Les productions TV de la Fox connaissent un succès certain, aussi bien ceux diffusés sur le network du groupe (24, the Simpsons…), que les productions diffusées sur les networks concurrents : My Name is Earl diffusé sur NBC, Boston Legal sur ABC ou encore Shark sur CBS.

· Télévision à péage

Sur le segment de la TV payante, le groupe dispose d’actifs importants aux Etats-Unis, avec Fox News devenue en quelques années la première chaîne d information continue du pays devant CNN pourtant leader historique. Une chaîne d’information business grand public a été lancée en octobre 2007. Accessible à plus de 30 millions de foyers pour l’instant, le groupe devrait étendre sa couverture rapidement. Le groupe est également présent en Asie via le réseau de TV payante Star, ainsi qu’en Amérique Latine et en Australie.

· Distribution Satellite

En Europe, Sky Italia et BSkyB, respectivement leader en termes de distribution TV satellitaire en Italie et en Grande Bretagne, continuent d’afficher des performances très satisfaisantes. Sky + en Angleterre, le DVR autorisant l’abonné BSkyB à regarder ses programmes favoris à la demande subit néanmoins aujourd’hui la concurrence de l’iplayer de la BBC.

· Magazines, Presse quotidienne, Edition et autres

News Corp. est ainsi propriétaire de titres renommés tels le Times ou le New York Post, de tabloïd à scandales, et a plus récemment pris le contrôle du Dow Jones Group et du Wall Street Journal. Dans l’édition, le groupe est également présent via Harper Collins Publishers.

Dans le secteur des nouveaux médias, News Corp. A procédé en 2006 à l’acquisition du site communautaire MySpace (pour 580 millions de dollars), et multiplie les initiatives pour relever les défis posés par la révolution numérique (voir ci après).

Axes stratégiques et défis

Informations financières :

News Corp. a procédé en 2007 à l’acquisition du Dow Jones Group qui édite, entre autres, le très renommé Wall Street Journal. Le montant de l’opération, évalué à plus de 5 milliards de dollars (soit une prime de 65% par rapport à la capitalisation boursière du groupe avant la prise de contrôle), devrait à terme permettre à News Corp. de s’imposer en tant que leader sur le segment de l’information financière aux Etats-Unis. En effet, le WSJ est le partenaire exclusif de CNBC (chaîne d’information financière leader aux Etats-Unis, filiale de NBC Universal). A l’expiration du contrat liant la chaîne concurrente, News Corp. devrait ainsi pouvoir s’imposer sur ce segment, là ou le groupe Time Warner avait échoué il y a quelques années en intégrant les informations financières à sa chaîne de TV business.

Communauté et stratégie en ligne:

Ayant procédé à l’acquisition en 2005 du site communautaire MySpace pour 580 millions de dollars, News Corp. a vu en 2007 le site devenir rentable, grâce à un modèle de publicité ciblée. Fox Interactive Media a également procédé à l’acquisition de Photobucket, site d’hébergement de photos en ligne très populaire (30% de parts de marché), notamment parce qu’il permet d’uploader des photos sur les pages MySpace, codées en html. En outre, FIM a conclu un accord avec Google, le groupe ayant délégué la vente de publicités ciblées au géant de Mountain View sur MySpace. Par ailleurs, FIM a également acquis la société Strategic Data Group, dont la technologie permet un ciblage extrêmement précis en matière publicitaire, et ce dans l’objectif de monétiser au mieux les audiences en lignes des différents sites du groupe, en agrégeant les donnés disponibles sur les profils des utilisateurs.

Défi : la montée en puissance de Facebook, et de son programme Beacon, pourrait ébranler le monopole de MySpace en matière d’agrégation de données et de ciblage des consommateurs. A terme, lequel des deux sites sera leader, les deux cohabiteront ils… ?

Vidéo:

Conjointement avec NBC Universal, News Corp. a lancé cette année un site de VoD professionnelle gratuit, financé par la publicité. Le site, baptisé Hulu, met ainsi à disposition des internautes américains les contenus professionnels édités par les studios Universal et Fox, ainsi que les séries diffusées sur les chaînes des deux groupes. D’autres chaînes sont en outre partenaires, ainsi que TV Guide et Comcast/Fancast, pour indexer les programmes disponibles sur une interface user friendly. Cette initiative est une réponse au piratage comme aux sites mettant à disposition illégalement des contenus copyrightés en ligne, tirant parti de l’augmentation de trafic induite sans rémunérer les ayants droits de manière satisfaisante. Le seul bémol a cette initiative étant que ni Viacom, ni Disney, ni Sony ne se sont pour l’instant ralliés à cette initiative, préférant des sites concurrents (Joost, iTunes, ou encore la nouvelle joint venture Viacom, MGM et Lionsgate) pour mettre à disposition leurs programmes en ligne. Le segment cinéma de Fox a en outre conclu en 2008 un accord avec Apple pour l’utilisation des DRM propriétaires et mettre à disposition sur iTunes les DVD physiques achetés par les consommateurs (autorisant ainsi un visionnage en mobilité ou via d’autres lecteurs que le seul DVD). Plus de 40 titres devraient d’ici à fin 2008 bénéficier de cet accord.

Autres partenariats/scissions stratégiques :

TV Payante

Développement en Europe : Acquisition de 14,58% des parts de l’opérateur de TV payante Première en Allemagne pour 287 millions de dollars. News Corp. renforce encore sa présence en Europe, en s’offrant cette participation. Premiere dispose d’une base d’abonnés de 4 millions de foyers en Allemagne, BSkyB de 8,5 millions d’abonnés en Angleterre et Sky Italia de 4,2 millions en Italie.

Mobilité

Début avril 2008, Fox annonçait le lancement de Fox Mobile Entertainment, un portail web accessible aux Etats Unis depuis les téléphones mobiles aux abonnés Sprint et AT&T. Les contenus des chaînes Fox, FX, Speed ou encore National Geographic sont ainsi désormais accessibles sur mobile. Fox Business Network a en outre conclu un partenariat avec MobiTV, pour mettre à disposition des abonnés les contenus de la chaîne en mobilité.

Géraldine Ohana

Les actifs de la société ont été regroupés autour des 3 marques principales ABC, Disney et ESPN, intervenant dans les industries du cinéma, de la télévision, des produits dérivés et des parcs d’attraction.

La marque ABC, c’est avant tout le 2^ème network en termes d’audience aux Etats-Unis, derrière CBS mais devant NBC et Fox, grâce à des programmes fédérateurs tels Lost, Desperate Housewives, Grey’s Anatomy… ABC est aussi présent sur le segment TV payante via ABC family aux côtés des chaînes Disney, leader sur la thématique jeunesse. Sur la thématique sportive, ESPN est encore en 2007 une chaîne leader du câble et du satellite aux Etats-Unis, mais également à l’international.

The Walt Disney Company

· Télévision et médias

C’est le premier segment en termes de CA du groupe, avec 3 actifs majeurs : Disney-ABC Television Group, ESPN Inc. et The Walt Disney Internet Group (WDIG).

Disney-ABC Television Group comprend le network national US ABC, les chaînes payantes du groupe aux Etats-Unis et à l’international (Disney, ABC Family, SOAPnet essentiellement), le réseau de radios Disney, ainsi qu’une division Internet et interactif. La particularité essentielle des chaînes jeunesse Disney étant qu’elles sont dépourvues de publicité, et financées intégralement par les distributeurs de TV payante.
Disney-ABC TV a également des participations dans Lifetime Entertainment et A&E Television networks.

Les chaînes sportives ESPN, autre marque TV majeure du groupe, ont quant à elles fait l’objet de déclinaisons multiples, afin de cibler une audience toujours plus étroite, et de monétiser au mieux l’audience auprès des annonceurs. Aux Etats-Unis, ESPN est ainsi déclinée en six chaînes payantes, 2 chaînes premium HD, une chaîne à la demande…mais également sur d’autres médias (radio, magazine, Internet). A l’international, ESPN fait l’objet de 31 déclinaisons régionales (dont française). ESPN Inc. est détenu à 80% par le groupe Disney et à 20% par le groupe Hearst Media (Food network…).

Enfin le WDIG comprend les divisions mobiles, Internet, nouveaux médias et social network du groupe.

· Cinéma

L’animation est le cœur de métier originel de la société, et a fait, depuis plus de 80 ans, la renommée du groupe. Aujourd’hui, WDC distribue des films et longs métrages sous les bannières de Walt Disney Pictures (qui inclue Walt Disney Animation Studio, Pixar Animation Studio -racheté en 2006, via échange d’actions avec l’actionnaire majoritaire du studio d’images de synthèse, Steve Jobs- et Disney Toon Studio), mais également de Touchstones Pictures et Miramax Films (dont les frères Weinstein ne sont plus actionnaires, ayant créé leur propre société). Le groupe est en outre présent dans la distribution internationale de ses productions, via WD Studio Motion Pictures International et sur le segment de la distribution vidéo, VoD… Disney theatrical Productions est l’unité en charge de la production/adaptations de succès Disney en live, notamment à Broadway. Enfin, les bandes originales des productions Disney sont également distribuées par des filiales intégrées. Ce segment a contribué à hauteur de 7,5 milliards au CA du groupe en 2007, soit le 3^ème poste derrière la télévision et les parcs d’attraction.

· Parcs d’attraction et tourisme

L’idée des parcs d’attraction est née en 1952, avec la volonté de prolonger l’univers Disney au delà des salles obscures, et la création du Disneyland Park à Anaheim (Californie). Avec un chiffre d’affaires de 10,6 milliards de dollars (+7%) en 2007, ce segment comprend aujourd’hui le Disney Cruise Line (navires de plaisance), 8 clubs de loisirs et 11 parcs à thèmes (resorts en France, aux Etats-Unis, à Tokyo et Hong Kong).

· Produits dérivés

C’est en 1929 qu’apparaissent les premiers produits dérivés Disney, sur la couverture des cahiers d’écoliers. Depuis, le logo Disney est décliné sur de nombreux produits (livres, alimentation, jouets, déco….).

Axes stratégiques et défis

Mondes virtuels, interactivité, VoD payante et broadband gratuit

Si Disney avait fait figure de pionnier en mettant à disposition certains de ses contenus copyrightés en location/vente sur iTunes le premier (notamment influencé par Steve Job), la stratégie broadband gratuite du groupe a été plus protectrice de la marque Disney. Lors de la conférence Digital Hollywood en mars 2008, Iger indiquait que Disney avait vendu 4 millions de films et 40 à 50 millions de séries sur iTunes depuis son entrée en 2006 sur la plateforme de téléchargement payant, soit un CA estimé à 122,8 millions de dollars. C’est peu comparé aux 35 milliards de CA annuel du groupe, mais ce sont autant de dollars « rescapés » du piratage.

Tandis qu’ABC avait lancé depuis mi 2006 sur son site un service de catch up TV, avec un Player HD (depuis 2007), permettant au site d’enregistrer en 2008 plus de 8,9 millions de visiteurs uniques chaque mois (player développé en partenariat avec Move networks, permettant depuis mai 2008 un visionnage en mode plein écran et qualité HD), et de figurer au premier rang des sites des networks US, Disney était jusqu’à présent resté réticent à la mise en ligne gratuite de ses productions.

Dans la continuité de l’initiative « Wonderful World of Disney » qui prévoit la diffusion des films Disney le vendredi soir sur ABC jusque fin août, le groupe a toutefois annoncé la mise à disposition gratuitement de certains de ses hits sur le service de catch up TV d’ABC. Le deal porte sur des blockbusters comme Finding Nemo, Peter Pan ou encore Monsters Inc. En outre, après avoir conclu en novembre dernier un partenariat avec AOL pour la mise à disposition de contenus copyrightés en contrepartie du partage des revenus publicitaires, le groupe a annoncé cette semaine la mise à disposition sur le site de vidéo en ligne Veoh (dont Eisner est l’un des investisseurs, et qui vient de lever 30 millions de dollars) des contenus ESPN et ABC. Sur Hulu, les utilisateurs désireux de visionner du contenu ABC/Disney sont automatiquement redirigés vers le site propriétaire du groupe dont le player impose des publicités ciblés de 15 secondes environs (évitant ainsi un partage des revenus publicitaires avec la JV concurrente).

Apres avoir développé des mondes virtuels destinés à prolonger l’univers Disney en ligne (Pirates des Caraïbes par exemple a ainsi fait l’objet d’une déclinaison virtuelle, permettant aux utilisateurs de créer des avatars et de naviguer dans l’univers Disney au-delà de l’expérience classique du Home Vidéo), et avoir investi le segment du jeu vidéo avec encore plus de volontarisme en début d’année, Disney annonçait en juin 2008 la fusion des entités Disney jeux vidéo et Digital sous la même bannière, afin de favoriser les synergies entre les services et exploiter au mieux la marque Disney sur les nouveaux réseaux. La nouvelle entité, baptisée Disney Interactive Media Group, sera dirigée par Steve Wadsworth, actuellement à la tête de la division interactive.

Ces annonces interviennent une semaine à peine après les partenariats signés avec ReelTime Rentals stipulant la mise à disposition des hits Disney/ABC/Pixar/Touchstone Pictures/Hollywood Pictures/Miramax en souscription à la demande sur le service payant (8 dollars pas mois pour l’abonnement basique) et s’inscrivent dans un mouvement d’ensemble de refonte de la stratégie des studios en matière de mise à disposition de contenus en ligne (voir infra.).

3D :

En 2005, Disney faisait déjà figure de pionnier en sortant Chicken Little 3D ou encore Meet the Robinsons en 3D en 2007 (30% du box office US pour la version 3D).

En 2007, les studios Disney ont créé avec Robert Zemeckis (réalisateur de Beowulf, succès 3D en salles en 2007 avec 195 millions de dollars générés au BO mondial) la société dédiée à la capture d’image pour l’animation ImagesMovers Digital. La même année, Hannah Montana version 3D engrangeait plus de 65 millions de dollars au box office mondial en version 3D.

En 2008, suivant la stratégie adoptée par Dreamworks, Disney annonçait un line up à horizon 2012 avec une exclusivité de production/distribution 3D, à commencer par la sortie de Bolt à venir en octobre 2009 (qui fera en outre l’objet d’une déclinaison jeux vidéo, disponible sur Xbox, PS3, Wii). Ledit line up inclut entre autres 6 films Pixar, 4 films Walt Disney Animation Studio (dont Cars 2 et Toy Story 3) et des sorties direct to DVD. Tous les films à l’exception de « the Princess and the Frog »feront l’objet d’une sortie 3D. voir :http://www.variety.com/article/VR1117983709.html?categoryid=13&cs=1&nid=2562

Les sociétés filiales de Walt Disney

Morgan Jacquat